Luis Cosita Romero, Baqueanos del Río
arteinsitu, 10 años
Museo Provincial de Bellas Artes
Paraná, Entre Ríos
26 de Julio al 1 de Septiembre
domingo, 11 de agosto de 2019
arteinsitu,10 años
Luis Cosita Romero, Baqueanos del Río
lunes, 15 de julio de 2019
arteinsitu, 10 años
"No se puede simplemente poner algo nuevo en un lugar.
Tienes que absorber lo que ves a tu alrededor, lo que existe en la
tierra y luego utilizar ese conocimiento, junto con el pensamiento
contemporáneo, para interpretar lo que se ve". Tadao Ando
El
delta Entrerriano, la quebrada de Catamarca, las sierras de Córdoba, la
pampa de Buenos Aires, las turberas de Tierra del Fuego, fueron algunos
de los territorios donde más de 80 artistas de diferentes regiones del
cono sur convivieron trabajando sobre el agua, tierra, piedras y
vegetación, dando forma a cada una de sus obras, acciones visuales y
sonoras, con el compromiso de brindar otras miradas en relación al
paisaje social.
La Muestra “ArteInSitu 10 años”, propone un recorrido por los territorios de los que fuimos parte, imágenes, objetos, voces y palabras volverán a cada lugar, revisitando sentidos.
Diana Campos, Irene Serra
Co-creadoras de ArteInSitu
Viernes 26 de Julio al 1 Septiembre 2019
Museo de Bellas Artes “Pedro E. Martínez”
Paraná, Entre Ríos, Arg.
La Muestra “ArteInSitu 10 años”, propone un recorrido por los territorios de los que fuimos parte, imágenes, objetos, voces y palabras volverán a cada lugar, revisitando sentidos.
Diana Campos, Irene Serra
Co-creadoras de ArteInSitu
Viernes 26 de Julio al 1 Septiembre 2019
Museo de Bellas Artes “Pedro E. Martínez”
Paraná, Entre Ríos, Arg.
domingo, 14 de abril de 2019
Otras configuraciones: dinámicas de autogestión
"Otras configuraciones: dinámicas de autogestión" se presenta en la Sala 205 del 2do Piso del CCK, dentro del marco de la muestra "La marca original". La propuesta consiste en un relevamiento de proyectos que a partir del año 2001 y en distintas regiones del país, han venido generando propuestas artísticas autogestivas.
"En las últimas décadas, la autogestión colectiva de artistas se ha vuelto un fenómeno recurrente para el arte contemporáneo local. Los artistas crean nuevos y propios dispositivos de circulación y exhibición para sus producciones, por fuera de los espacios tradicionales. La situación económica, política y social, especialmente luego de la crisis del 2001, propició el desarrollo de proyectos de autogestión colectiva de artistas que se organizan y generan estrategias para obtener recursos y financiamiento que haga posible llevar adelante sus propuestas."
ArteInSitu participa con la presentación de los catálogos de los Encuentros de Arte y Naturaleza realizados en Entre Ríos y Catamarca.
@elCCKoficial
@elCCKoficial
lunes, 10 de diciembre de 2018
Bienal Nómade: Diagóstico Terminal
De Gigantes y Derivas II
Un edificio con arquitectura modernista −en ruinas−, en donde una vez funcionó un hospital, como modelo cartesiano de fracaso del desarrollo lineal y de crisis de la ciencia son el perfecto pretexto para reunir a un grupo diverso de artistas de varias nacionalidades a convivir bajo un contexto de “okupa estético”, lo cual, tensa los límites conceptuales entre el espacio entendido como el contenedor-poseedor de diversas cargas simbólicas y su contenido crítico a manera de obra, otorgándole sentido al formato gigante en el interior del juego dialéctico y su respectiva deriva.
Un edificio con arquitectura modernista −en ruinas−, en donde una vez funcionó un hospital, como modelo cartesiano de fracaso del desarrollo lineal y de crisis de la ciencia son el perfecto pretexto para reunir a un grupo diverso de artistas de varias nacionalidades a convivir bajo un contexto de “okupa estético”, lo cual, tensa los límites conceptuales entre el espacio entendido como el contenedor-poseedor de diversas cargas simbólicas y su contenido crítico a manera de obra, otorgándole sentido al formato gigante en el interior del juego dialéctico y su respectiva deriva.
nota de prensa Leedor
domingo, 18 de noviembre de 2018
Cuidados Intensivos
Proyecto realizado en el marco de la Bienal Nómade, Diagnóstico Terminal. Curador: Hernán Pacurucu Cárdenas. Cuenca, Ecuador, Octubre 2018
Entrando
al primer piso del Antiguo Hospital del Seguro Social de Cuenca, se
accede a un cuarto con una fría luz intensa para mirar/monitorear por
una ventana, un patio donde la vegetación se expande de manera
arbitraria.
La intervención fue realizada con la colaboración de
estudiantes de Bellas Artes de Cuenca y pretende vincular dos espacios
desde la mirada, los cuales se han puesto bajo el cuidado, limpieza y
registro de los cambios que puedan ir aconteciendo durante el transcurso
de la bienal.
La idea ha sido rescatar un espacio residual, abandonado, improductivo, desprovisto de función; en donde la vegetación ha comenzado expandirse de modo libre y arbitrario.
Considerando que sobre el escombro pueden crecer y expandirse nuevas formas de vida, que resisten y son sostén para otros sistemas, es que se propone un espacio que pueda servir de refugio para la diversidad, entendido también como un sistema de lo posible, frente a lo normalizado.
vegetación encontrada: menta, Frutillas, Violetas, Agapanthus, Sambucus peruviana o Tilo
lunes, 22 de octubre de 2018
Topografías Compartidas
Topografías Compartidas consistió en una serie de ejercicios que
permitieron recopilar memorias sobre la conformación de la comuna del
Suburbio Suroeste de Guayaquil.
Caminar, descubrir qué elementos -naturales, industriales, artesanales- han dejado huella en el espacio. Escuchar, intercambiar pensamientos, emociones, experiencias.
Un grupo de jóvenes y adultos mayores fueron develando cada capa de su habitar, a partir de revisitar sus memorias y reinterpretar el lugar desde cada objeto encontrado en la calle.
La comuna está asentada sobre una zona costera de manglares que ha sido rellenada, los habitantes adultos han sido testigos y protagonistas de esta transformación. ¿Cómo era vivir sobre el agua? ¿caminar sobre puentes? ¿Conseguir agua potable? ¿qué recursos aportaba la costa?
Reflexionar de manera crítica sobre el desarrollo urbano, los proyectos y deseos. Pensar nuevas formas de relacionarse con el medio.
Caminar, descubrir qué elementos -naturales, industriales, artesanales- han dejado huella en el espacio. Escuchar, intercambiar pensamientos, emociones, experiencias.
Un grupo de jóvenes y adultos mayores fueron develando cada capa de su habitar, a partir de revisitar sus memorias y reinterpretar el lugar desde cada objeto encontrado en la calle.
La comuna está asentada sobre una zona costera de manglares que ha sido rellenada, los habitantes adultos han sido testigos y protagonistas de esta transformación. ¿Cómo era vivir sobre el agua? ¿caminar sobre puentes? ¿Conseguir agua potable? ¿qué recursos aportaba la costa?
Reflexionar de manera crítica sobre el desarrollo urbano, los proyectos y deseos. Pensar nuevas formas de relacionarse con el medio.
Proyecto fotográfico:Topografías Compartidas, del manglar a la urbe
#arteinsitu_galeriamovil
La 40 y La B
Clasificación de elementos recolectados por los jóvenes, en los alrededores del Centro Comunal Aprofe, La 40 y La B.
Memorias
"...con mi marido hicimos la casita, con pilares de mangle porque es una madera fuerte que resiste el agua salada y las paredes y el techo de bambú..." "...ibamos a buscar el agua al tanque, teníamos un palo con dos ganchos que lo poníamos sobre la espalda y de ahí colgábamos los baldes..."
"...caminábamos sobre puentes y cuando se iba la aguada (marea) agarrábamos los cangrejos y mejillones para comer..."
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